歌剧女神玛利亚·卡拉斯：颜控福利，你 pick 谁？

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歌剧女神

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爱颜值人士福利，你pick谁呢？

▼ 戏曲女神带路▼

玛丽亚·卡拉斯

玛丽亚

玛利亚·卡拉斯，美籍希腊著名女高音歌唱家，1923年12月2日出生于纽约，毕业于希腊国立音乐学院、雅典音乐学院，1941年在雅典歌剧院首次登台演出，1947年在意大利维罗纳演出歌剧《乔孔达》而成名，曾演出过《托斯卡》、《乡村骑士》、《游吟诗人》等剧目。

她一生演过43个角色，演出500余场。1950年代是她歌唱事业的鼎盛时期。她曾在伦敦科文特花园歌剧院（1952年）、芝加哥歌剧院（1954年）、纽约大都会歌剧院（1956年）等歌剧院演唱，赢得了无数世界声誉。

卡拉斯是一位多才多艺的歌唱家，能演唱从《女武神》到《清教徒》等所有风格的歌剧，能唱女高音和女中音。卡拉斯的嗓音虽然不完美，但她对歌剧的诠释有着最深的洞察力、最富音乐直觉和最智慧的诠释，以及突出的戏剧张力。

伊丽莎白·施瓦茨科普夫

伊丽莎白·施瓦茨科普夫，德国女高音，20世纪最杰出的女高音之一，1915年12月9日出生于德国普鲁士波兹南省亚罗钦镇。

1932年，她进入柏林高等音乐学院学习声乐、钢琴、中提琴和作曲。1938年，施瓦茨科普夫以优异的毕业成绩获得国联奖，随后被柏林歌剧院聘为独唱演员。她的第一个引人注目的歌剧角色是《来自纳克索斯的阿丽亚娜》中的泽比奈塔。之后，她在两部瓦格纳歌剧中扮演花腔女高音，引起了音乐界的关注。

伊丽莎白是二十世纪德国最伟大的抒情女高音之一，也是有史以来最优秀的莫扎特歌唱家之一，她的声音“美得难以言表”，著名指挥家卡拉扬称她是“最优秀的独唱家”。

施瓦茨科普夫在歌剧领域也取得了巨大的成功，她擅长饰演《唐璜》中的艾尔维拉、《被出卖的新娘》中的玛申卡、《魔笛》中的帕米娜、《费加罗的婚礼》中的苏珊娜、《纽伦堡的名歌手》中的伊娃、《茶花女》中的薇奥莱塔、《弄臣》中的吉尔达、《波西米亚人》中的乔乔桑，以及《曼侬》中的曼侬等角色。

莉莉·庞斯

莉莉·庞斯

莉莉·蓬斯（1898-1976），原名艾丽丝·约瑟芬，法国花腔女高音、电影演员，是当代最杰出的歌剧演唱家之一。她以音域宽广、技巧精湛、表达亲切而闻名。她曾于 1940 年和 1948 年两次登上《时代》杂志封面，并于 1970 年代初访问过中国。

在她的演艺生涯中，莉莉仅在大都会歌剧院就演出过近300场，她几乎演遍了歌剧中所有最具挑战性的女高音角色，从《魔笛》中的夜后到《塞维利亚的理发师》中的罗西娜，从《军中女子》中的玛丽到《梦游者》中的阿米娜，从《茶花女》到《清教徒》中的艾尔维拉……

她最经典的两个角色是《拉美莫尔的露琪亚》（演出93场）中的露琪亚和《拉克美》（演出50场）中的拉克美，成为后世难以企及的艺术里程碑。

安娜·莫夫

安娜·莫福

安娜·莫夫1932年6月27日出生于美国宾夕法尼亚州。高中毕业后，她拒绝了去好莱坞的邀请，进入费城柯蒂斯音乐学院主修声乐。之后，她获得“富布赖特奖学金”，前往意大利继续深造，就读于世界上最古老的音乐学院之一圣切契利亚音乐学院（罗马音乐学院）。

在意大利斯波莱托剧院和电视上取得成功后，她又在皮亚琴察和斯卡拉歌剧院演出，还曾到萨尔茨堡、伦敦、巴黎等地巡演。1957年，她在芝加哥抒情歌剧院出演《波西米亚人》中的咪咪一角引起轰动。两年后，她在纽约大都会歌剧院成功出演了《蝴蝶夫人》和《茶花女》，受到国际歌剧界的好评。

安娜·奈瑞贝科

安娜

安娜·奈瑞贝科出生于俄罗斯西南部城市克拉斯诺达尔，是歌剧界著名的女高音歌唱家。

她不仅拥有华丽的嗓音和扎实的唱功，其美貌也为人所赞叹，与男高音罗兰多·维拉斯基多次成功合作，被称为当今歌剧界的“梦幻情侣”。

她的美貌不仅让她在舞台上魅力四射，她的身材也多次登上《Vogue》、《ELLE》等时尚杂志，就连《花花公子》也撰文称赞她是“性感的古典音乐歌手”。

她富有弹性的嗓音、流畅的花腔，让她能够轻松地饰演多尼采蒂的《拉梅尔米的露琪亚》、贝里尼的《清教徒》等作品中的主角，这些角色是历史上对女高音最具挑战性的角色。

安娜·涅特列贝科被誉为当今俄罗斯声乐流派的正宗传人，她的声音浑厚清澈，华丽圆润，既能演绎抒情女高音，又能演绎庄重的女高音，花腔咏叹调充满活力和穿透力，音域方面，她可以毫不费力地唱出降E6甚至E6的高音。

▼ 戏神指点迷津▼

普拉西多·多明戈

普拉西多·多明戈1941年1月21日出生于西班牙马德里，西班牙著名男高音歌唱家。

▼ 年轻时的多明戈

多明戈的嗓音洪亮、有力，可以完美演绎从抒情男高音到戏剧男高音的各种角色。多明戈的音域很广，因此他在舞台上也会演唱男中音角色。尤其是在2010年，多明戈69岁时，由于年龄的增长，嗓音变得更为低沉的多明戈在歌剧中几乎只饰演男中音角色。

多明戈作为跨界艺人也取得了巨大成功，尤其在拉丁和流行音乐领域。他总共获得了14项格莱美奖和拉丁格莱美奖，他的第一张流行音乐专辑《也许爱》（1981）使他的名声扩展到了歌剧界之外。

多明戈在指挥方面也取得了巨大的成功，现担任各大国际音乐节和顶级乐团的客座指挥，经常以指挥的身份参与歌剧、舞会、交响音乐会等演出。

其实，多明戈在墨西哥国立音乐学院就读时，主修专业就是钢琴和指挥。多明戈曾说：“在我的艺术生涯中，我一直都能同时做到演唱和指挥，也一直希望两者能够得到适当的平衡。我每年平均有50多场演出，其中指挥占了25%到30%，所以我觉得两者结合得很好。”

马里奥·德尔莫纳科

马里奥·德尔

马里奥·德尔莫纳科，意大利男高音歌唱家，1915年出生于佛罗伦萨。自幼随母亲学习声乐，13岁首次在非正式舞台演出。随后进入美术学院学习绘画和雕塑，同时在罗西尼音乐学院学习声乐、钢琴、音乐理论和音乐史。

自1939年起，他先后出演了《乡村骑士》、《蝴蝶夫人》、《阿依达》、《托斯卡》、《奥赛罗》等著名歌剧，一步步走向辉煌之路。莫纳科是一位杰出的男高音，被誉为“金喇叭”，音量宏大，音色优美，艺术表现力深厚，是本世纪最杰出的意大利男高音之一。

弗兰科·科雷利

弗朗哥·科雷利是意大利男高音歌唱家，父亲是意大利海军的一名造船技师。科雷利最初的人生志向是追随父亲的脚步，攻读海军工程学位。然而，一次与朋友一起参加的意外歌唱比赛改变了他的人生轨迹。比赛评委之一、意大利作曲家皮泽蒂（）对他说：“以你的天赋，不学声乐简直是一种罪过！”

30岁时，他赢得了佛罗伦萨五月音乐节声乐比赛的冠军。1952年，他在斯波莱托首次登台，还曾在斯卡拉大剧院和伦敦修道院花园歌剧院演出。20世纪60年代，他成为纽约大都会歌剧院的支柱。科雷利除了拥有强大的嗓音，还有活泼的舞台表演和迷人的外表，这使他在当时的歌剧舞台上大受欢迎。

▼1964年的科雷利和玛利亚·卡拉斯

科雷利在早期的职业生涯中演唱了许多很少上演的歌剧，如《阿格尼丝·冯·霍恩斯托芬》、亨德尔的《凯撒大帝》、《大力神》、普罗科菲耶夫的《战争与和平》等。到了1960年，他的保留角色约为30个，他的保留剧目变得很受欢迎，包括《波西米亚人》中的罗道夫、《唐卡洛》中的唐卡洛、《乡村骑士》中的图里杜等。

纵观科雷利的演艺生涯，其代表作有《阿依达》、《图兰朵》和《托斯卡》，这些作品不仅对演唱技巧要求极高，而且蕴含着激情与戏剧张力。美国著名男高音理查德·图克甚至称《图兰朵》是为科雷利而写的。

乔纳斯·考夫曼

乔纳斯

乔纳斯·考夫曼于 1969 年 7 月 10 日出生于德国慕尼黑。

考夫曼最初是一位抒情男高音，后来发展成为戏剧男高音。他的声音非常灵活，曲目广泛。他是当今为数不多的能同时演唱莫扎特和瓦格纳作品的男高音之一，也精通意大利和法国歌剧。

▼ “瓦尔基里”

奥赛罗

他与墨西哥男高音维拉宗、秘鲁男高音弗洛雷斯并称为“新三大男高音”，《纽约时报》称赞他是“歌剧院的票房保证”。

胡安·迪亚戈·弗洛雷斯

胡安·迪亚戈·弗洛雷斯

胡安·迭戈·弗洛雷斯 (Juan Diego Flórez) 1973 年 1 月 13 日出生于秘鲁利马。

弗洛雷斯的嗓音清澈，高音区绚丽，呼吸无可挑剔。他的演唱特点是细腻、流畅、巧妙、忠实于原曲。弗洛雷斯擅长演绎以罗西尼、贝里尼、多尼采蒂等为代表的“美声唱法第二个黄金时代”的歌剧作品。

2001年与世界著名唱片公司Decca签约成为其专属歌手，同年推出专辑《罗西尼咏叹调》，专辑中收录了《塞维利亚的理发师》《灰姑娘》《阿尔及尔的意大利姑娘》等脍炙人口的作品，也收录了《喜鹊大盗》《泽尔米拉》《湖边少女》等较少演绎的作品。

这些作品都有一个特点：难度大！令人眼花缭乱的花腔对男高音来说是一个真正的考验。但弗洛雷斯唱得却很轻松。多明戈评价弗洛雷斯：“在装饰艺术领域，弗洛雷斯是无与伦比的。”他还凭借这张专辑获得了2003年戛纳古典音乐奖。

2004年，秘鲁发行了纪念秘鲁当代音乐家的邮票，弗洛雷斯是获此殊荣的五位音乐家之一，当时他只有31岁。2007年6月4日，弗洛雷斯从秘鲁总统阿兰·加西亚手中获得了秘鲁国家最高荣誉——太阳勋章大十字勋章。

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△第二批、第三批演出取消及退票公告

来源：Olive Music